云边拍树寻无处，寂断秦台弄玉声。

初读到刘宏毅的诗作，觉得甚有摩诘意味：性质冲淡，意趣盎然，清寂幽长。但刘宏毅最钟爱欣赏的文人是苏轼。这其中的缘由甚多，其中一点便是刘宏毅也同苏轼一般，文、诗、词、画皆涉猎。

“我的诗歌其实是家学。”因为出身书香门第，幼时的刘宏毅在其他孩子每天只需要完成学校功课的时候就已经开始了自己的诗歌学习。他的父亲和他定下了一个小游戏，每天早上父亲吟一句诗，他就要在当天对出下句，如果成功唱和了，就可以得到零花钱。当时的刘宏毅觉得这是父亲多此一举的刁难，而在多年以后，他才真实地体会到诗歌的美。

正是如此严谨的家学，让刘宏毅作诗时力图章法，追求工整对仗。所以他虽然欣赏李白诗才干，但也并不是很推崇李白的诗歌。“李白是真有才，但是写诗是真随便，大部分都是酒话！”这样对照之下，他就更为钟爱苏轼了。但就诗而言，苏东坡文更优，刘宏毅也觉得自己的文章更胜诗词。

红十字会所修筑的奉献者的公墓，向社会各界征集墓志铭，最后选中了刘宏毅的。“墓志铭的传统写作规范，就是要先志后铭”，刘宏毅在小的时候被父亲带去参观红岩村，在红岩村看了很多烈士的墓志铭，就对墓志铭的文法有不同的理解。

种植花草，饲养鸡犬，品茗读书，弄琴绘画，传统的中国文人生活，集成在刘宏毅的日常生活中，是“ 轻阴阁小雨，深院昼慵开”的田园景语，也是“暝还云际宿，弄此石上月”的山乡夜呓。

提及东坡，就不得不说回刘宏毅一手创立的南山书院。对刘宏毅而言，南山书院既是他的一个田园夙愿，又是他的文人理想的结晶，是他一生中大的作品。

早年间，刘宏毅对中国传统园林比较迷恋，也希望能社会建立一座园林，曾在海南从事房地产工作期间，自己还专门画过园林的设计图。因为苏轼曾被贬谪海南一带，所以园林最初就是以东坡为主题的“东坡书院”构想的，但因为各方面的原因没了后文。

未曾实现的梦想，或许就如苏轼诗中写道“不思量，自难忘”。多年后，刘宏毅在重庆筑起一座南山书院，圆了这样一个梦。

修建南山书院的过程中，有很多难处。最初学校只想让刘宏毅做一座茶楼，认为书院远远超出了体量，但因为上级领导和社会各界访问时首肯了书院能完全体现学校特色的价值，才得以按照原本的设计继续修建。

设计时，刘宏毅和他的助手们一同努力，力求儒道文化的体现，追求传统文人的精舍，比民居茅舍精致，没有皇家园林奢华。在造型上，则坚持要弃用传统的“中轴线造型”，并且要道法自然，依据山形地貌“依山而建，逐水布列，溯溪而上”。刘宏毅当时自己亲手画了许多草图，画出自己真正想要的书院，这些草图也被各方人员一一收藏了，也在学校的校报上刊登过。

修建的过程中，为了保证书院古色古香，修建时选用的材料都是原始的材料，几乎所有的砖石都是从很多地方拾来的古物。在做一个高山流水亭的体制的时候，因为使用的是原材，为了永久防虫，就采用了在承德外八庙考察时借来的“三油三麻”的古法工艺，成功地做出了想要特殊的效果。

如今的南山书院，已然成为重庆有名的文人交流的场所，古琴艺术家、戏曲艺术家、文学家、诗人以及现代经济和科技方面的专家学者，也不时来此做客进行交流会谈。书院也有一部分对散客开放，为上来爬山的市民和前来休闲的客人提供一个喝茶休息的场所，也是“众人享受”的一个体现。

伯牙鼓琴，钟子期听之。高山流水，在伯牙琴声中，也在子期心中。

作为南山琴社社长的刘宏毅，不是伯牙，却是子期。他坦言，他并不通音律，与古琴的结缘是机缘巧合，但也是人力而为。

南山书院成立以后，其雅名吸引了不少文艺人士前往，其中就有重庆的古琴传人。当时他们交流之后，就想让刘宏毅以重庆工商大学文学与新闻学院副院长的身份在学校里开一门古琴的课程，把古琴艺术纳入正规的教育体系中去。在国家级非遗传承人吴钊老先生的提议下，重庆工商大学便开设了古琴选修课。这其中缘由，有着万般难言。

2003年11月7日，联合国教科文组织世界遗产委员会宣布，中国古琴被选为世界文化遗产。这本令人欣喜，但背后却又着许多辛酸。委员会当时对古琴申遗人员说，中国当时会弹古琴的人凤毛麟角，远不及日本或韩国的人数，中国古琴申遗成功，主要还在于中国有存世的古琴曲谱3360多首，琴谱130多部，琴歌300首，对于一种乐器单独创作出这么多的音乐作品，这在全世界范围里没有任何一样乐器可以与之相比。因此，中国应该将古琴艺术纳入到正规的科教中去。